Чуть больше двух недель назад состоялась премьера спектакля-игры «Дубровский», которая разделила театральное сообщество Канска. Впечатления от постановки у некоторых зрителей оказались кардинально разными. Мы наконец готовы их резюмировать.
Спектакль поставлен по мотивам одноимённого романа А.С. Пушкина – это история разбойника поневоле Владимира Дубровского. О мести, о любви, о милосердии. Вместе с героем зритель делает выбор и принимает ответственность за свои поступки.
История любви потомков двух враждующих семей Троекуровых и Дубровских – центральная в спектакле. Вместе с молодыми людьми, Машей и Владимиром, зритель открывает для себя первое ощущение этого невероятного чувства. Любовь для Пушкина обладает особенной силой. Именно она позволяет Дубровскому исцелиться и сойти с дороги мщения.
«Мне кажется, тема любви во все времена интересна. У нас такая приключенческая любовь, разбойничья. Мы создали классный синтез, где персонажи существуют в своих характерах очень чётко. И мы поднимаем актуальные проблемы, как личного, так и общественного характера. После спектакля будет над чем подумать», – рассказывает о постановке режиссёр Леонид Прокофьев.
Драматург Элина Петрова написала инсценировку, сохранив очень много от классического текста Пушкина. А вот работая над визуальным решением спектакля, режиссёр Леонид Прокофьев вместе с художником Ольгой Павлович выбрали образ приключенческой компьютерной игры с полным погружением в стилизацию костюмов пушкинской эпохи. Работа выдалась непростой, ведь актёры не повторяли события какой-то конкретной игры, а буквально собирали по крупицам свою.
«Определённую сложность составляло соединить компьютерную реальность и нашу, человеческую реальность. А самое запоминающееся в моей роли – это, наверное, финальный монолог, когда я, будучи персонажем, становлюсь обычным человеком и сбрасываю с себя маску, которую держу весь спектакль», – делится исполнитель главной роли Павел Мальцев.
Эстетику пушкинской эпохи воплощали художник и швеи в традиционных костюмах. А вот эстетикой компьютерной игры занимался тандем из хореографа Дмитрия Коземирского, художника по свету Валентина Воробьёва и музыкального оформителя Полины Беляниной. Они смогли создать необходимую визуализацию, благодаря которой «не хватало только клавиатуры под рукой», как подметила одна из зрительниц.
В постановке дворянский быт XIX века переплетается с современными технологиями. Это вызвало восторг у одних зрителей и недоумение у других.
«Спектакль, несомненно, эффектный! Видно, что была проделана большая работа и режиссёром, и актерами, и другими профессионалами, трудившимися над спектаклем. Особенно хочется выделить работу художника по свету, потрясающие визуальные эффекты! Но и вопросы к постановке тоже имеются. Чем оправдан выбор данной формы для этого спектакля? Создаётся впечатление, что режиссер просто хотел произвести «вау-эффект», выбрав экстравагантную форму постановки. Сама по себе идея интересная, но, мне кажется, она подошла бы больше для других пьес, где герои действительно некоторыми своими качествами имеют сходство с безвольными игровыми персонажами (скажем, «Бесприданница»). В Дубровском же герои волевые, и никак не вызывают ассоциации с роботами. А также хотелось бы развития персонажей, уход от роботов к человеку вследствие перенесенных переживаний», – написала после примеры зрительница Анастасия.
«Очень хорошо, что не сократили текст. Форма необычная, но всё было органично, всё сошлось. Спасибо огромное всем: режиссёру, актёрам. Спасибо за Пушкина!», – сказала зрительница Наталья.
«Знаете, так зашёл спектакль, плакала после, крайне редко со мной такое происходит, как очищение получила. Органично, оригинально, главное, сверхзадача режиссёра выполнена – думать надо после увиденного, а не просто проглотить и забыть. На душе не тяжело, легко даже можно сказать, значит, получилось передать идею, ради чего Пушкин был у нас в Канске. Игра актёров, особенно женские роли, просто невероятные. На одном дыхании, профессионально, гордость за наш драматический», – отозвалась о спектакле зрительница Тамара.
Этот спектакль однозначно рекомендован к просмотру для школьников и студентов, более взрослым зрителям с некоторыми моментами предстоит смириться, принять, понять. Хотите сложить своё собственное мнение о постановке? Приходите на спектакль «Дубровский»! И обязательно поделитесь с нами впечатлениями в социальных сетях или в книге отзывов.